Idade de Ouro

Ovídio, Metamorfoses, Livro I

De formas mudadas em novos corpos leva-me o engenho a falar. Ó deuses, inspirai a minha empresa (pois vós a mudastes também), e conduzi ininterrupto o meu canto desde a origem primordial do mundo até aos meus dias.

Antes do mar e das terras e do céu, que tudo cobre, um só era o aspecto da natureza no orbe inteiro: Caos lhe chamaram. Era uma massa informe e confusa, nada a não ser um peso inerte, nela amontoando-se as sementes discordantes de coisas desconexas. Não havia ainda qualquer Titã a oferecer luz ao mundo, nem a Febe nova, crescendo, restaurava os seus cornos, nem a Terra estava então suspensa no ar que a envolvia, em equilíbrio pelo próprio peso, nem Anfitrite estendera os seus braços a toda a volta da longa margem das terras. Mas ainda que houvesse ali terra, e mar, e atmosfera, a terra era tão instável, as ondas não navegáveis, e a atmosfera sem luz. Nada conservava a sua forma, cada coisa opunha-se à outra, pois num mesmo corpo o frio guerreava o quente, o húmido lutava com o seco, o mole com o duro, o peso com a ausência de peso.

Um deus, ou a natureza já mais benigna, pôs fim à disputa. De facto, as terras separou do céu, das terras as ondas, e dividiu o céu puríssimo da atmosfera espessa. Após os ter desembaraçado e extraído da escuro massa, uniu cada um ao seu lugar, em harmoniosa paz.

O fogo, a energia imponderável do céu convexo, pôs-se a brilhar e fez para si um lugar no ponto mais alto. O que lhe é mais próximo, pelo lugar e em leveza, é o ar. A terra, mais densa que eles, arrastou partículas maiores, e o seu peso puxou-a para baixo. A água, fluindo à volta, tomou posse do último espaço e confinou o disco sólido.

Quando aquele deus, quem quer que ele fosse, assim dispôs aquela massa e a dividiu, e, dividida, organizou em partes, primeiro, aglomerou a terra, para que fosse uniforme em toda a parte com o formato de um grande círculo. Depois, ordenou que os mares se expandissem, inchassem pelos impetuosos ventos, e rodeassem as costas da terra. Juntou também as fontes e lagoas imensas e os lagos, e também os rios em declive cingiu com sinuosas margens. Destes, nos variados sítios, uns são absorvidos pela terra, outros chegam ao mar e, acolhidos pela imensidão de água mais livre, golpeiam a costa em vez de as margens. Ordenou aos campos que se dilatassem, vales se cavassem, folhas cobrissem bosques, se erguessem pedregosos montes. E tal como há duas zonas no lado direito e outras tantas no esquerdo a dividir o céu (uma quinta é a mais ardente), assim o zelo divino dividiu em igual número a massa que o céu envolvia, e outras tantas regiões traçou na terra. Destas, a do meio não pode ser habitada devido ao calor, neve funda duas cobre. Entre aquela e estas, pôs outras duas, dando um clima temperado, com chamas à mistura com frio. Por cima delas situa-se o ar, que é mais pesado que o fogo, tanto quanto o peso da água é mais leve que o peso da terra.

Ordenou que ali as névoas se assentassem, ali as nuvens e os trovões, que perturbarão as mentes dos humanos, e os ventos, que produzem coriscos junto com relâmpagos. A estes, o construtor do mundo não permitiu que tivessem o ar indistintamente. (Ainda hoje, embora cada um dirija o sopro a partir de regiões diversas, a custo são travados de estraçalharem o mundo: tal a discórdia entre irmãos.) O Euro recolheu-se junto à Aurora, ao reino dos Nabateus e à Pérsia, e às montanhas expostas aos raios da manhã; o Héspero e os litorais amornados pelo sol do entardecer situam-se vizinhos do Zéfiro; a Cítia e os sete Triões foram invadidos pelo gélido Bóreas; a região oposta a esta é encharcada por nuvens constantes e o pluvioso Austro. Sobre tudo isto colocou o éter puríssimo, desprovido de peso, livre de quaisquer resíduos impuros da terra. Mal tudo assim compartimentara com limites precisos, quando as estrelas, há muito oprimidas por uma névoa impenetrável, desataram a fervilhar por todo o céu. E para que região alguma ficasse sem os seus seres vivos, os astros e as formas de deuses ocupam o solo celeste, as ondas couberam aos reluzentes peixes para lá viverem, a terra acolheu os animais silvestres, o móvel ar as aves.

Faltava ainda um ser mais sublime que estes, mais capaz de conter uma alta inteligência, que pudesse reger os outros. Nasceu então o homem. Este, ou o fez de semente divina aquele artífice do universo, a origem do mundo melhor; ou então a terra recente, separada há pouco do alto éter, talvez ainda contivesse sementes do céu, seu parente, terra que o filho de Jápeto, misturando com água da chuva, moldou à imagem dos deuses que governam tudo. E se os outro animais, dobrados para baixo, olham o chão, conferiu ao homem uma cara virada para cima, e instruiu-o a olhar para o céu e a erguer o rosto erecto para os astros. Deste modo, o que há pouco era terra em bruto e sem forma transformou-se e assumiu formas de homens jamais vistas.

A primeira idade a surgir foi a de ouro. Sem justiceiro algum, sem leis e de livre vontade, cultivava a lealdade e a rectidão. Não havia castigos nem medo, nem palavras de ameaça gravadas no bronze afixado, nem turba de suplicantes temia o rosto do seu juiz, mas viviam seguros, sem justiceiros. Ainda o pinheiro não fora cortado das suas serranias e descera às límpidas ondas a visitar mundo estrangeiro, e os mortais não sabiam de outras costas senão as suas. Ainda não cingiam os povoados de fundos fossos a pique, e não havia trombeta direita, nem trompa curva de bronze, nem capacetes, nem espadas. Sem precisão de soldados, as gentes viviam numa ociosidade doce, livres de cuidados. A própria terra, isenta de deveres, intocada pela enxada, ferida por nenhum arado, tudo dava espontaneamente. E, contentes com o alimento criado sem ninguém o forçar, eles colhiam medronhos e morangos dos montes, e bagas de corniso e amoras presas em espinhosas silvas, e bolotas, que tinham tombado da larga árvore de Júpiter. A Primavera era eterna, e com tépidas brisas os plácidos Zéfiros acariciavam as flores nascidas sem semente. Depois, até já a terra sem ser arada produzia cereais, e o campo sem lavra empalidecia de carregadas espigas. E então, corriam rios de leite, então, rios de néctar, e loiro mel pingava do cimo da verdejante azinheira.

Depois de Saturno ser enviado para a negridão do Tártaro e o mundo ficar sob Júpiter, sucedeu a geração de prata, inferior ao ouro, mas mais valiosa que o fulvo bronze. Então, Júpiter encurtou a duração da antiga Primavera, e, através de Invernos, Verões, inconstantes Outonos e uma Primavera breve, dividiu o ano em quatro estações. Então, pela primeira vez, o ar, queimado por calor seco, ficou incandescente, o gelo pendeu, congelado pelos ventos; então, pela primeira vez, entraram em casas (as casas eram cavernas, densas moitas, ramos entrançados com cortiça); então, pela primeira vez, enterraram as sementes de Ceres em longos sulcos e os bezerros gemeram sob o peso do jugo.

Após este geração, seguiu-se-lhe a terceira, a de bronze, de índole mais feroz, mais pronta para as horrendas armas, mas ainda não criminosa. E a última é a do duro ferro. De súbito, todo acto nefando irrompe nesta idade de metal menos valioso. Fugiram o pudor, a sinceridade, a lealdade, e, no lugar destes, sucederam-se-lhes o logro, e a traição, e as insídias, e a violência, e a criminosa paixão por possuir. Velas desfraldava aos ventos (ainda nem os conhecia bem) o marinheiro, e as quilhas, que por tanto tempo estiveram nos altos montes, saltitavam em ondas desconhecidas. O prudente agrimensor marcou a terra, antes comum a todos como a luz do sol e os ares, com longos limites. E já nem apenas as searas e os alimentos devidos se exigiam ao rico solo, mas descem pelas entranhas da terra abaixo, desatam a escavar riquezas que aquela ocultara e movera para junto das sombras do Estígio, estímulos para o mal. Já o pernicioso ferro de lá surgira, e o ouro, mais pernicioso que o ferro. E surge a guerra, que luta recorrendo a ambos, e, com mão ensanguentada, brande as estrepitosas armas. Vive-se da rapina. O hóspede não está a salvo do hospedeiro, nem o sogro do genro: até a afeição entre irmãos é rara. O homem maquina a morte da esposa, esta a do marido. As aterradoras madrastas misturam amarelentos venenos. O filho, antes do tempo, inquire sobre a idade do pai. O respeito jaz vencido, e a virgem Astreia foi a última dos seres celestes a deixar as terras encharcadas de sangue.

Ovídio, Metamorfoses

Almeida Garrett

Sobre Folhas Caídas

O amor vivido.

É neste livro que Garrett atinge o fastígio do lirismo. Amava agora, como só sabe amar um homem maduro que se apaixona violentamente. A Viscondessa da Luz, D. Rosa de Montufar, obrigou o poeta a semear nestas poesias «luzes» e «rosas» a granel. Foi a sua principal inspiradora, porque há outras. Com elas entretém Garrett um diálogo vivo, cheio de realismo, muito embora só ouçamos a sua voz, como só se ouve a de Aires Rosado numa cena da conhecida peça de Gil Vicente Quem tem Farelos?. Mas não nos é difícil, contudo, adivinhar o que elas lhe responderiam. Garrett cantou em Folhas Caídas o amor que viveu e como o viveu.

Amor intenso.

Este amor que se identifica com a mesma vida, é em Garrett vulcânico, tempestuoso, intenso, tão intenso que faz sofrer, que quase mata, que é capaz de o atirar até para os profundos do Inferno.

Amor carnal.

Garrett, em Folhas Caídas, ama com a alma e com o corpo, com os olhos, com os ouvidos, com os sentidos todos. Sem preconceitos, ultrapassa os idealismos petrarquistas e, se não ignora a mulher anjo, conhece muito mais a mulher mulher.

Estávamos habituados a que os poetas analisassem os efeitos do amor na alma. A fenomenologia da paixão amorosa repercutida nos sentidos foi Garrett o primeiro que a cantou a valer.

Temas do Romantismo

Temas do Romantismo

Culto da Idade Média. O romantismo deixou de ter admiração por tudo quanto era greco-romano e baniu o uso da mitologia. A Idade Média, tempo admirável em que o povo ajudava os reis a criar nações e em que os mesteirais, organizados em corporações, tinham real valor, seduziu com as suas narrações cheias de peripécias os românticos, visceralmente opostos aos absolutismos e partidários em política da soberania do povo.

Esta evasão para os tempos medievos proporcionou aos escritores o contacto com lugares, factos e tipos capazes de inspirarem a imaginação mais fria: castelos musgosos, lendas e tradições, cavaleiros, monges, cruzados, mouros, judeus.

Note-se, porém, que os temas de actualidade não foram postergados (por exemplo em Viagens na Minha Terra, de Garrett) e até estiveram em voga nas poesias revolucionárias dos epígonos do romantismo, para só falarmos no caso português.

Descoberta da Paisagem. O romantismo descobriu a paisagem tal qual é no particular, e pôs de parte a natureza sempre igual e artificial dos clássicos. Postergou-se  o bucolismo de «ervas verdes e rios tranquilos». Agora, o entusiasmo vai para a paisagem agreste, exótica, para a selva virgem com a sua típica desordem, com suas asperezas e impetuosidades, com suas cataratas e rios caudalosos. A paisagem nocturna, sepulcral, luarenta, adapta-se aos sentimentos melancólicos dos autores. Às vezes, num semi-panteísmo, o  romântico vê-se embebido na mesma paisagem, a fazer um todo com ela. Ela como que se transfigura e se transforma em símbolos. O poeta romântico tem com ela uma espécie de contacto sensual que o leva ao êxtase.

A procura desta paisagem levou o escritor romântico a evadir-se no espaço e a sentir-se bem nos países de tom exótico, de gosto bárbaro e primitivo cuja cor local pinta com prazer e transmite com verdade.

O homem real. Sabemos que a beleza para o escritor clássico residia na imitação da natureza, não no particular, mas no universal. Em vez de criar tipos verosimilhantes aos seres individualizados e reais, idealizava seres com todas as perfeições e sem quaisquer defeitos.

O autor romântico procede de maneira diferente: desenterra, cria tipos humanos autênticos. Sente gosto em particularizar, em referir com pormenor os traços individuais dos heróis, sendo assim fiel à história e à cor local. Dá até preferência aos que vivem fora da lei, aos aleijões físicos e morais: o ladrão, o pirata, o assassino, o traidor, o perjuro, o incestuoso, o adúltero, a prostituta, o sacrílego, o cego, o corcunda, o mutilado. Às vezes, não teme aliar a elevação de sentimentos à hediondez física (como acontece no Quasimodo de Nossa Senhora de Paris e no Homem que Ri, de Vítor Hugo).

Pessoalismo e melancolia. O romântico porfia em expandir o que nele há de mais pessoal, desde a sensibilidade e os voos da infância até aos impulsos do subconsciente. Não admira, pois, que mostre especial predilecção pela melancolia, de todos os sentimentos o mais sentimental. Daí que, ao contrário dos clássicos, amantes da claridade mediterrânica, prefira ambientes de nebulosidade nórdica, o entardecer, o escurecer, a noite, as florestas sombrias, as cavernas, os agouros, os sonhos.

Exaltação do que é nacional e popular. A cultura francesa do século XVIII tinha unificado espiritualmente a Europa; Napoleão Bonaparte tentou a unificação política. Como reacção, os escritores românticos procuram exaltar tudo o que é nacional, tudo quanto é popular. E crêem que a alma dos nacionalismos europeus incarnou no povo na Idade Média e no povo se tem mantido inalterada. O popular e o folclórico adquirem, desta maneira, um grande prestígio junto da nova escola.

Foi por isto que a literatura romântica cedo adquiriu um carácter cívico e patriótico e enveredou a pouco e pouco pelo historicismo, tratando com muito carinho figuras nacionais.

Liberdade de inspiração. O génio criador não pode estar sujeito a normas férreas, como eram as da estética clássica. Essas normas são totalmente banidas, pois convertem a arte num puro mecanismo. O escritor romântico voa nas asas da imaginação, dos seus sentimentos e instintos. Criará obra estritamente pessoal. Não admite mais a divisão dos géneros clássicos. Com excepção do soneto, que conserva, inventa novos agrupamentos estróficos. Opõe-se tenazmente à imitação paradigmática dos escritores gregos e romanos.

Confronto entre as tendências do classicismo e do romantismo:

Classicismo	Romantismo
A razão, a inteligência O geral, o universal O objectivo, o impessoal A vontade, o heroísmo A inteligência, as abstracções A clareza, a ordenação O paganismo O culto da antiguidade greco-latina O aristocrático, o nobre, o tradicionalista	O coração, a sensibilidade, a imaginação O particular, o individual O subjectivo, o pessoal A melancolia, o abatimento As sensações, a sensibilidade O mistério, o sonho, a meditação O cristianismo O culto da Idade Média e dos tempos modernos O popular, o pitoresco, a paisagem

Mahler: Symphony No. 9: Mov. 1 - Part 1 of 3

Romantismo

Romantismo

«Foi na Inglaterra e na Alemanha que, em meados do século XVIII, alguns poetas voltaram as costas aos modelos do classicismo, inspirando-se na Natureza, tal qual a viam e não tal qual Horácio e outros antigos lha mandavam ver. O sentimentalismo subjectivo veio assim substituir a gama imensa, mas limitada, de temas catalogados pelos Gregos e Romanos. Nunca mais os escritores aceitariam temas impostos do exterior. Deixar-se-iam arrastar – isso sim – pela evocação do popular, do medievo, do exótico, pela exaltação da liberdade, pelo «eu», medida do Universo, pela fascinação do nada, do abissal, da morte, da noite.

Em Portugal

O início do romantismo em Portugal anda, extrinsecamente pelo menos, ligado às lutas civis entre miguelistas e liberais. Por duas vezes, depois da Vila-Francada e da Abjuração da Carta, muitos partidários de D. Pedro IV tiveram de exilar-se em Inglaterra e em França. Quis a Providência que entre esses emigrados estivessem os jovens escritores Almeida Garrett e Alexandre Herculano.

Psicologia do homem romântico

1.      O culto do «eu»

Contra o objectivismo absorvente e a sujeição às regras escravizantes dos neoclássicos, apregoam os românticos a independência, o espírito individualista, a violenta exaltação da própria personalidade. O «eu» é o grande, o máximo ser objectivo; o mundo externo terá apenas a realidade que nele projectar a inteligência e a imaginação da pessoa que o examina e o vê. Sem caírem de borco no idealismo filosófico, embrenharam-se, pelo menos, num idealismo poético. Na génese desta atitude está, sem dúvida, a concepção do «eu» da filosofia idealista de Fichte e Schelling.

2.      Ânsia de liberdade

Do acentuado individualismo do homem romântico brota naturalmente o desejo histérico de partir todas as cadeias que o prendem à colectividade. Daí a ânsia de liberdade em todos os sectores da vida: liberdade na literatura, na indústria, no comércio, na política, na consciência, na manifestação dos sentimentos e instintos.

a)      Liberdade política. A vontade do rei deixou de ser soberana para o romântico. O cidadão deve manifestar livremente as suas opiniões e ter mesmo desimpedido o caminho que o conduz à governança pública. Se for preciso, gritará contra os tiranos, promoverá revoluções.

b)      Liberdade moral. Para o romântico a norma de moralidade não é constituída pelos ditames da sã razão, nem muito menos pelas crenças religiosas. A única norma a que deve sujeitar o seu viver é o instinto, é o fogo da paixão. Reconhecerá, no entanto, a necessidade afectiva de Deus e da religião.

c)      Liberdade nos sentimentos. Diz Ortega y Gasset que, antes do romantismo, costumava o homem envergonhar-se das suas emoções, tão orgulhoso se sentia das suas ideias. A razão era, com efeito, um dique maciço e irremovível a conter a manifestação dos sentimentos, ainda mais os legítimos. O homem romântico dinamitou esse dique, para se deixar arrastar pelas mais violentas emoções.

3.      Angústia metafísica

O humanista julgava-se seguro na vida, com os dois pés bem assentes no mundo, depois de descobrir as leis da Natureza, que julgava perfeita, e sobretudo depois de ganhar a convicção de que ele a dominava e ela o servia. O romântico, encerrado no seu egocentrismo, perdeu toda a confiança na razão e nas suas possibilidades. A vida é para ele um problema insolúvel. O instinto mostra-lhe a toda a hora a existência de forças estranhas que ele não domina, que nem sequer conhece, e que, apesar de tudo, o conduzem pela existência adiante, como que arrastado por um cego destino. A Natureza, essa, contempla impassível a sua dor. A resolução dos seus problemas está longe, muito longe. O homem romântico levanta então os olhos para o infinito e para o absoluto que o homem clássico ignorou. Sente uma nostalgia intensa de algo distante no tempo e no espaço. Busca esse algo, quer atingi-lo, mas, quanto mais anda, mais longe o vê. Chega assim ao desespero. A inquietação febril e a angústia metafísica surgem inevitavelmente.

4.      O espírito idealista

Olhos fitos num mundo superior que a razão não sabe definir, o romântico começa a idealizar, a fazer de conta. Não se contenta com o prosaísmo das festas da Corte, com o indiferentismo irónico, com o cepticismo do século XVIII. O seu coração generoso deixa-se embalar num certo espiritualismo e vai lançar-se no culto da Humanidade, da Pátria, da mulher. E então encaminha toda a potencialidade do seu ser para a filantropia, para o patriotismo, para o amor. E fica a sonhar.

5.      O choque com a realidade: pessimismo e evasão

O romântico, como acabamos de ver, idealiza o mundo, construindo-o no ar, ou sobre castelos de areia. Quando baixa à terra, não encontra esse mundo. A Humanidade não o compreende; a Pátria, se for preciso, desterra-o; a mulher ou não é um anjo ou atraiçoa-o. Que há de fazer?

Deste choque brutal com a realidade provém o desengano e para esse desengano só existe uma solução: fugir. Uns fogem de terra em terra, como Chateaubriand, Byron e Garrett; outros refugiam-se  na Idade Média ou na paisagem do exótico Oriente, como Walter Scott, Herculano e Vítor Hugo; outros vão mais longe e suicidam-se, fugindo assim apressadamente para a eternidade, como Kleist, Nerval, Camilo, Antero, Trindade Coelho.

O que dissemos destes autores verifica-se mais ao pé da letra nos heróis criados ao abrigo dos cânones do romantismo: evadem-se no tempo e no espaço, refugiam-se no sonho e no fantástico, na orgia e na dissipação.» 

Orgulho e Preconceito, Jane Austen

Orgulho e Preconceito é o romance mais popular da autora. Esta narrativa decorre no século XIX, na Inglaterra (rural), apresenta uma escrita bastante formal.
A história fala sobre a família Bennet que vive numa quinta em Loungbourn e é constituída pelo Sr e a Sra Bennet e as suas cinco filhas: Jane, Elizabeth (Lizzy), Mary, Catherine (Kitty) e Lydia. Sra Bennet, a mãe das raparigas quer muito que estas se casem antes da morte do Sr Bennet devido à herança do local onde vivem.
A personagem principal, Elizabeth, está decidida a não seguir estas regras e a não se casar a menos que se depare com o verdadeiro amor. Esta rapariga é caracterizada como uma rapariga diferente das outras pois acaba por contornar aquilo que lhe é imposto e é ela mesma que dá um rumo à sua vida, é independente.
Entretanto chega a Loungbourn um rapaz inglês, citadino e rico, Sr Bingley, que se encontra solteiro e por este motivo a mãe das raparigas vê desde logo nele uma possibilidade de este casar com qualquer uma das suas filhas.
É organizado um baile -pelas pessoas deste local- de boas vindas. No baile Bingley espanta-se desde logo com a beleza de Jane, a irmã mais velha da família Bennet e estes acabam por dançar algumas vezes.
O rapaz não vai ao baile sozinho mas sim acompanhado pelas suas irmãs e o seu amigo Darcy.
Darcy tal como Bingley é um rapaz inglês citadino, rico e solteiro. No entanto ao contrário do seu amigo, este não é nada simpático e afável. Lizzy ouve uma conversa entre eles onde Bingley insiste para que o seu amigo dance com Lizzy e este afirma que esta não é "bonita o suficiente". Após ouvir algo como isto Lizzy fica a odiar o rapaz.
Mais tarde torna a haver um baile onde Darcy acaba por convidar Lizzy para dançar e esta, ainda um pouco contra a sua vontade aceita mas responde-lhe de uma forma bastante desprezível. Ambos acabam por se "entrelaçar" no silêncio das palavras.
Jane e Bingley apaixonam-se, o que tudo indica uma proposta de casamento mas esta não ocorre. E, numa viagem que Lizzy faz às cidades de Inglaterra, descobre que Bingley não propõe a sua irmã em casamento devido a Darcy não aprovar o casamento destes pois Jane é uma rapariga mal posicionada economicamente. Com esta notícia Lizzy fica em choque e discute com Darcy mas decide não contar nada à irmã.
Darcy, por sua vez, escreve uma carta a Lizzy pedindo-lhe desculpa e dizendo que não compreendia os sentimentos de Bingley por Jane acabando por aprovar o casamento deles.
Elizabeth e Darcy apaixonam-se e ele pede-a em casamento. Esta apercebe-se de que está verdadeiramente apaixonada e aceita.
O título "Orgulho e Preconceito" está bastante presente em toda a narrativa pois Jane é uma rapariga orgulhosa e Darcy um homem cheio de preconceitos.

Planificação das Apresentações Orais do 11º Ano

Obras que iremos ler no 11º Ano:

• Um Auto de Gil Vicente, de Almeida Garret
• Eurico o Presbítero, de Alexande Herculano
• A Queda de um Anjo, de Camilo Castelo Branco
• A Ilustre Casa de Ramires, de Eça Queiroz
• O Doido e a Morte, de Raul Brandão
• A Síbila, de Agustina Bessa Luís
• A Jangada de Pedra, de José Saramago

1ª Apresentação (Poesia) - Nesta apresentação o objectivo é escolherem dois ou três poemas do mesmo autor e interligá-los

• Joana Saeed: Luísa Neto Jorge
• Beatriz Negreiros: Mário Cesariny Vasconcelos
• Beatriz Silva: Adília Lopes
• Inês Soares: Nuno Judice
• Inês Gonçalves: Ruy Cinatti
• Inês Pereira: António Botto
• Sofia Serra: António Franco Alexandre
• Patrícia Pimentel: Miguel Torga
• André Dinis: João Miguel Fernandes Jorge

2ª Apresentação

• Joana Saeed: Deseja-se Mulher, de Almada Negreiros
• Beatriz Negreiros: In Nomine Dei, de José Saramago
• Beatriz Silva: O Indesejado, de Jorge de Sena
• Inês Soares: Nunca Nada de Ninguém, de Luísa Costa Gomes
• Inês Gonçalves: Erros Meus, Má Fortuna, Amor Ardente, de Natália Correia
• Inês Pereira: O Meu Caso, de Jorge Régio
• Sofia Serra: Trilogia Portuguesa, de Miguel Rovisco
• Patrícia Pimentel: As Três Cidras do Amor, de Yvette Centeno
• André Dinis: O Incoberto, de Natália Correia

3ª Apresentação

• Joana Saeed: O Pequeno Mundo, de Luísa Costa Gomes
• Beatriz Negreiros: Nome de Guerra, de Almada Negreiros
• Beatriz Silva: Léah e Outras Histórias, de José Rodrigues Miguéis
• Inês Soares: O Penitente, de Teixeira de Pascoaes
• Inês Gonçalves: Contos, de Vergílio Ferreira
• Inês Pereira: O Ciclo Virtuoso, de Maria Isabel Barreno
• Sofia Serra: Os Passos em Volta, de Herberto Hélder
• Patrícia Pimentel: O Físico Prodigioso, de Jorge de Sena
• André Dinis: As Naus, de António Lobo Antunes

4ª Apresentação

• Joana Saeed: A Morte do Palhaço e o Mistério da Árvore, de Raul Brandão
• Beatriz Negreiros: Novas Cartas Portuguesas, de Maria Isabel Barreno
• Beatriz Silva: Livro de Crónicas, de António Lobo Antunes
• Inês Soares: O Mundo à Minha Procura, de Ruben A.
• Inês Gonçalves: Um Homem Sorri à Morte, de José Rodrigues Miguéis
• Inês Pereira: Peregrinação Interior, de António Alçada Batista
• Sofia Serra: Deste Mundo e do Outro, de José Saramago
• Patrícia Pimentel: Janela Fingida, de Maria Judite de Carvalho
• André Dinis: A Vida de Nuno Alves Pereira, de Oliveira Martins

Auto da Feira, de Gil Vicente

Esta obra, o Auto da Feira (de Gil Vicente) foi representada ao rei D. João III, na cidade de Lisboa, no Natal de 1526.

É um texto dramático e tem como ponto principal o comércio. As cenas implícitas na obra são um pouco diferentes entre si pois transmitem morais diferentes, porém referem-se todas a trocas comerciais.

O Auto inicia-se com um monólogo de Mercúrio, o deus do comércio. Este faz referência a outros Deuses que se encontram no reino dos céus (Saturno, que representava o tempo; Marte, deus da guerra: Vénus, deusa do amor e da beleza; Júpiter, o pai dos Deuses) assim como a alguns signos do Zodíaco (Touro, Carneiro, Caranguejo, Balança,…).

No final desta cena, Mercúrio ordena que Tempo organize uma feira no dia de Natal, a Feira das Graças em honra da Virgem que nascera em Belém.

Entra Tempo e arma uma tenda com muitas coisas. Esta feira seria um pouco diferente de algumas já realizadas. Não seriam vendidas coisas, mas sim trocadas por outras.

Tempo diz que nesta feira irão encontrar tudo aquilo que precisam, e se for caso disso virtudes.

Inicia-se uma nova cena com a entrada de Serafim, um anjo enviado por Deus a pedido do Tempo. Este pede para que os papas preguem novas vestes, com as dos antigos, as dos antepassados.

“À Feira, à feira, igrejas, mosteiros, pastores das almas, Papas adormidos! Comprai aqui panos, mudai os vestidos, buscai as çamarras dos outros primeiros, os antecessores.”  

O Diabo entra em cena com uma tenda e diz que vai vender “artes de enganar”, “falsas manhas de viver”, ”hipocrisia”.   

Mercúrio avisa o Tempo que Roma está a chegar.

Esta entra em cena cantando.

Procura quem lhe venda Paz, Verdade e Fé, pois não encontra estes valores entre os cristãos.

 “Vejamos se nesta feira, que Mercúrio aqui faz, acharei a vender paz, que me livre da canseira em que a fortuna me traz. Se os meus me desbaratam, o meu socorro onde está Se os Cristãos mesmos me matam, a vida quem m' a dará, que todos me desacatam?”

Diabo diz que lhe vai vender o que ela procura, pois se ela quer descanso é com mentiras para todos que o vai encontrar. Roma não aceita pois já lhe tinha comprado mentiras um vez e não queria mais pois não tinha resultado.

Roma vai ao Anjo e este diz vender o poder profundo de Deus, porém Roma tem que estimar Deus e a sua palavra.

De seguida, entram dois lavradores que estavam a caminho da feira. Eles queixam-se das mulheres que têm em casa. Amâncio queixa-se que a sua mulher é muito brava, enquanto Denis diz que a sua é muito mansa e que quer uma mulher brava.

Após dizerem o que não gostam na sua mulher e o que gostariam de ter numa mulher, decidem trocar de esposas.

Depois entram as duas mulheres (Branca Ares e Marta Dias, a mulher brava e mansa respetivamente) em cena e começam a falar uma para a outra o que não gostam nos seus maridos.

Branca fala na palavra de Deus e o Diabo desaparece, visto que esta é poderosa.

Ao se dirigirem ao Tempo, este propõe-lhes vender Consciência, pois esta é uma feira de virtudes.

Depois entram nove moças e três rapazes que vêm cantando. Eles são a Justina, a Leonarda, a Teodora, a Móneca, a Giralda, a Juliana, a Tesaura, a Merenciana, a Doroteia, o Gilberto, o Nabor e o Dionísio.

Vão sempre mandando os outros falar.

Trazem cesto com comida.

Esta cena é um pouco confusa, porque são muitas personagens.

Depois aparecem dois compradores (Mateus e Vicente).

Falam de trocas de animais, e após conversarem durante algum tempo percebem que a feira da Ribeira é melhor que esta.

Quando se vão embora, o Anjo oferece de novo virtudes às moças mas elas não querem.

Então o Anjo pergunta o que é que elas foram lá fazer. Elas dizem que foram lá pois aquela era a Feira de Nossa Senhora, e era esse apenas o motivo que as lá levava. Não queriam virtudes porque essas não traziam pão.

Todos saiem de cena a cantar em honra da Virgem.

Podemos concluir que este texto dramático é um debate de ideias suscitado pela crise da Igreja do Séc. XVI e é uma luta entre o bem e o mal.

Conseguimos relacionar esta obra com algum Autos de Gil Vicente (como o Auto da Barca do Inferno e o Auto da Alma), pois são todas obras compostas por personagens alegóricas que têm o objetivo de representar um dado cargo, estatuto ou transmitir ideias de um conceito.

Aparição, de Vergílio Ferreira

Alberto Soares é o protagonista da história deste livro.

Este durante uma noite, enquanto a sua mulher dorme, começa a refletir sobre a sua vida. Esta obra é um retrato da sua vida e da sua reflexão.

Ele fala-nos sua estadia em Évora e como nesse período de tempo (um ano letivo) ficou a lecionar nessa terra e conheceu pessoas com quem discutiu e aprofundou as suas teorias relacionadas com a existência, a procura da sua pessoa e da sua aparição.

Criou também uma relação com uma mulher, Sofia, com quem teve durante algum tempo um relacionamento. Criou uma relação amor-ódio com Ana, a irmã de Sofia. Ambos discutiam acerca das teorias existenciais do autor e ela desvalorizava e valorizava em simultâneo a lógica deste.

Ao longo do livro temos dificuldade em saber se Ana gosta ou não gosta de Alberto visto estar constantemente a convidá-lo para que a acompanhe e, ao mesmo tempo, contra as suas ideias. No livro, o próprio Alberto questiona-se a si próprio se certos personagens, como Ana, estão a favor ou contra ele. Existe ainda outra personagem, também irmã de Sofia, que é Cristina. É uma criança excecional, tocava piano de forma magnífica, algo que acalmava Alberto.

Ao longo do livro entramos ainda numa 2ª analepse, sendo que a primeira era a recordação dos tempos vividos em Évora, onde o autor se recorda de um passado ainda mais distante. Esse passado, normalmente relacionado com a família, relata-nos o que o levou a ter estas teorias filosóficas, sendo as mais importantes a morte do pai e do seu cão. Recorda-se das tardes e das férias passadas com a família.

Existem várias outras mortes de personagens, tendo todas uma simbologia: o Bailote comete suicídio por ter perdido a fonte do seu rendimento, sendo que a sua existência perde todo o sentido; Cristina morre pois é perfeita demais para viver neste mundo; Sofia morre como punição de todo o mal que tivera feito aos outros; Bexiguinha e Ana não conseguiram igualar os seus seres e desistiram, o que se pode considerar uma morte psicológica.

O termo "aparição" significa exatamente a revelação instantânea de si a si próprio.

Alberto e o único filho solteiro do Dr. Álvaro Soares, médico e lavrador, e de D.Susana. Tem dois irmãos: Tomás, engenheiro agrónomo e lavrador, casado com Isaura, tem dez filhos e é o preferido do pai; Evaristo, o preferido da mãe, é o mais novo, tem o curso geral dos liceus, é casado com Júlia, filha de um industrial rico, e tem um filho. Nasceu na Serra da Estrela. Vive uma infância em comunhão com a Natureza.

É na montanha que Alberto encontra a proteção que o une à figura paterna, sobrepondo a presença serrana à fragilidade da forma humana. Após a morte do pai ele abandona a serra e passa a viver na cidade.

Évora representa para ele a materialização do seu conflito interior e o drama de existir.

“Gente Feliz com Lágrimas”, de João de Melo

É um romance que retrata a vida de uma família paupérrima e açoreana. Passa-se na época salazarista em que os valores tradicionais e católicos são a pauta de todos os portugueses. Trata-se de uma família que devido à sua pobreza, acaba por enviar dois filhos (um rapaz e uma rapariga) para o continente, um a estudar padre e outra para freira.

É constantemente descrita a miséria e as doenças associadas àquela época na maioria das famílias, assim como o retratar de uma época sem contraceção e em que os filhos nasciam e morriam com a maior das facilidades.

O livro retrata os sentimentos com muito pormenor, a fome, a pobreza, a falta de higiene, a agressividade, o amor e o medo de o expressar. Os sentimentos e os locais são descritos com tal precisão, que nos sentimos no local e sentimos que o que o autor nos pretende fazer sentir.

É focado o sentimento de revolta pela pobreza e o que isso implica, nomeadamente o facto de dois dos elementos da família (muito jovens) terem de ir para o seminário e para um convento. Mais tarde, o elemento masculino, acaba por renegar ao sacerdócio e perceber o quão hipócrita é a religião, questionando todos os seus princípios, apesar de mais tarde voltar a querer ingressar no seminário, revelando as permanentes dúvidas.

Este livro analisa com grande emoção os sentimentos nas relações familiares, família nuclear e mais próxima. Fala-nos dos encontros e desencontros entre gerações, sempre com um discurso agressivo e até grotesco próprio da pobreza salazarista da época.

É analisada da vida e a morte com todo o luto desnudado, passando pelos ódios e os egoísmos das heranças.

“Gente feliz com lágrimas”, tal como o nome diz reflete o sofrimento para conseguir alcançar a felicidade que é sempre tão relativa e pessoal.

"Os Meninos de Oiro", Agustina Bessa-Luís

O livro Os Meninos de Oiro, da Agustina Bessa-Luís, é um romance dividido em seis secções.

A ação decorre no Gerês, onde duas famílias (os Marcianos e os Matildes) se cruzam. Ao longo do texto são apresentadas diversas personagens, entre as quais, na minha opinião, se destacaram: Ana de Caules, Rosamaria e José Matildes.

Na primeira secção, deparamo-nos com um convite que Ana de Caules faz às amigas de infância para se voltarem a juntar. Ao longo da conversa que tem com as suas amigas, vê que estas só se sabiam queixar das suas doenças e gabarem-se de uma riqueza que usufruíam devido ao estatuto social conseguiram alcançar através do casamento. Com isto, Ana não se revê ali, porque tudo o que atingiu foi fruto do seu trabalho árduo e ao se aperceber que não existe qualquer tipo de identificação, sente um desinteresse que acaba por provocar um vazio em si, pois vê-se sem amizades.

Avançando na leitura, deparamo-nos com Rosamaria, a personagem central deste romance, e José Matildes – um homem ideal, sendo venerado por todos, que o leva a ser visto como a personalidade modelo, formando uma sociedade narcisista.

Rosamaria e José conhecem-se e apaixonam-se o que os leva a ocuparem os lugares um do outro e a verem ambos os lados.

A autora, usa esta noção de narcisismo de um modo pejorativo, querendo mostrar a vaidade e o egoísmo do grupo social em que as personagens deste romance se inserem, pertencendo à classe alta, ou seja, existe uma presença de riqueza e elitismo ao longo deste conto.

Em toda a narrativa, o leitor sente uma presença de um vazio e uma solidão pessoal, pois embora todas as personagens presentes estejam casadas e tenham constituído uma família, fizeram-no por interesse de alcançar a riqueza e não casaram por amor. Contudo, esta paixão entre José e Rosamaria, faz com que exista um conceito de amor que, mais tarde, acaba por não passar de uma ilusão, retratada na morte de José devido a um AVC. Este acontecimento cria dúvidas na sociedade narcisista que José formou, mas também, através da morte desta personagem a autora mostrou-nos que no quotidiano não há espaço para esta ilusão do conceito “amor”.

O facto de Agustina Bessa-Luís usar um vocabulário muito complexo, recorrer inúmeras vezes a metáforas e ao longo da narrativa inserir diversas personagens (podendo ter importância na história ou não), pois o livro é-nos apresentado a partir de uma perspetiva de uma árvore genealógica, a qual conta a história sobre os vários elementos da família e somos nós leitores que temos de tentar descodificar a personagem principal, e tudo isto torna a leitura difícil e, consequentemente, não prende o leitor.

Pastéis de nata

boas.


eu queria saber se alguém me podia esclarecer acerca dos patéis de nata, que, para ser sincera, não percebi nada. 


beijinhos , piu-piu

Salmo 137

1 Junto aos rios de Babilônia, ali nos assentamos e nos pusemos a chorar, recordando-nos de Sião.
2 Nos salgueiros que há no meio dela penduramos as nossas harpas,
3 pois ali aqueles que nos levaram cativos nos pediam canções; e os que nos atormentavam, que os alegrássemos, dizendo: Cantai-nos um dos cânticos de Sião.
4 Mas como entoaremos o cântico do Senhor em terra estrangeira?
5 Se eu me esquecer de ti, ó Jerusalém, esqueça-se a minha destra da sua destreza.
6 Apegue-se-me a língua ao céu da boca, se não me lembrar de ti, se eu não preferir Jerusalém à minha maior alegria.
7 Lembra-te, Senhor, contra os edomitas, do dia de Jerusalém, porque eles diziam: Arrasai-a, arrasai-a até os seus alicerces.
8 Ah! filha de Babilônia, devastadora; feliz aquele que te retribuir consoante nos fizeste a nós;
9 feliz aquele que pegar em teus pequeninos e der com eles nas pedra.

Cá nesta Babilónia, donde mana

Cá nesta Babilónia, donde mana
Matéria a quanto mal o mundo cria;
Cá, onde o puro Amor não não tem valia,
Que a Mãe, que manda mais, tudo profana;

Cá, onde o mal se afina e o bem se dana,
E pode mais que a honra a tirania;
Cá, onde a errada e cega Monarquia
Cuida que um nome vão a Deus engana;

Cá, neste labirinto, onde a nobreza
Com esforço e saber pedindo vão
Às portas da cobiça e da vileza;

Cá neste escuro caos de confusão,
Cumprindo o curso estou da natureza.
Vê se me esquecerei de ti, Sião!

Luís de Camões

Sôbolos rios que vão

1

Sôbolos rios que vão
por Babilónia, me achei,
Onde sentado chorei
as lembranças de Sião
e quanto nela passei.
Ali, o rio corrente
de meus olhos foi manado,
e, tudo bem comparado,
Babilónia ao mal presente,
Sião ao tempo passado.

2

Ali, lembranças contentes
n'alma se representaram,
e minhas cousas ausentes
se fizeram tão presentes
como se nunca passaram.
Ali, depois de acordado,
co rosto banhado em água,
deste sonho imaginado,
vi que todo o bem passado
não é gosto, mas é mágoa.

3

E vi que todos os danos
se causavam das mudanças
e as mudanças dos anos;
onde vi quantos enganos
faz o tempo às esperanças.
Ali vi o maior bem
quão pouco espaço que dura,
o mal quão depressa vem,
e quão triste estado tem
quem se fia da ventura.

4

Vi aquilo que mais val,
que então se entende milhor
quanto mais perdido for;
vi o bem suceder o mal,
e o mal, muito pior,
E vi com muito trabalho
comprar arrependimento;
vi nenhum contentamento,
e vejo-me a mim, que espalho
tristes palavras ao vento.

5

Bem são rios estas águas,
com que banho este papel;
bem parece ser cruel
variedade de mágoas
e confusão de Babel.
Como homem que, por exemplo
dos transes em que se achou,
despois que a guerra deixou,
pelas paredes do templo
suas armas pendurou:

6

Assi, despois que assentei
que tudo o tempo gastava,
da tristeza que tomei
nos salgueiros pendurei
os órgãos com que cantava.
Aquele instrumento ledo
deixei da vida passada,
dizendo: -- Música amada,
deixo-vos neste arvoredo
à memória consagrada.

7

Frauta minha que, tangendo,
os montes fazíeis vir
para onde estáveis, correndo,
e as águas, que iam decendo,
tornavam logo a subir:
jamais vos não ouvirão
os tigres que se amansavam,
e as ovelhas, que pastavam,
das ervas se fartarão
que por vos ouvir deixavam.

8

Já não fareis docemente
em rosas tornar abrolhos
na ribeira florecente;
nem poreis freio à corrente,
e mais, se for dos meus olhos.
Não movereis a espessura,
nem podereis já trazer
atrás vós a fonte pura,
pois não pudeste mover
desconcertos da ventura.

9

Ficareis oferecida
à Fama, que sempre vela,
frauta de mim tão querida;
porque, mudando-se a vida,
se mudam os gostos dela.
Acha a tenra mocidade
prazeres acomodados,
e logo a maior idade
já sente por pouquidade
aqueles gostos passados.

10

Um gosto que hoje se alcança,
amanhã já o não vejo;
assi nos traz a mudança
de esperança em esperança,
e de desejo em desejo.
Mas em vida tão escassa
que esperança será forte?
Fraqueza da humana sorte,
que, quanto da vida passa,
está receitando a morte?

11

Mas deixar nesta espessura
o canto da mocidade,
não cuide a gente futura
que será obra da idade
o que é força da ventura.
Que idade, tempo, o espanto
de ver quão ligeiro passe,
nunca em mim puderam tanto
que, posto que deixe o canto,
a causa dele deixasse.

12

Mas, em tristezas e nojos,
em gosto e contentamento,
por sol, por neve, por vento,
tendré presente á los ojos
por quien muero tan contento.
Órgãos e frauta deixava,
despojo meu tão querido,
no salgueiro que ali estava
que para troféu ficava
de quem me tinha vencido.

13

Mas lembranças da afeição
que ali cativo me tinha,
me perguntaram então:
que era da música minha
que eu cantava em Sião?
Que foi daquele cantar
das gentes tão celebrado?
Porque o deixava de usar?
Pois sempre ajuda a passar
qualquer trabalho passado.

14

Canta o caminhante ledo
no caminho trabalhoso,
por entre o espesso arvoredo;
e, de noite, o temeroso,
cantando, refreia o medo.
Canta o preso docemente
os duros grilhões tocando;
canta o sagador contente;
e o trabalhor, cantando,
o trabalho menos sente.

15

Eu, que estas cousas senti
n'alma, de mágoas tão cheia,
- Como dirá, respondi,
quem alheio está de si
doce canto em terra alheia?
Como poderá cantar
quem em choro banha o peito?
Porque, se quem trabalhar
canta por menos cansar,
eu, só, descansos enjeito.

16

Que não parece razão
nem seria cousa idónea,
por abrandar a paixão,
que cantasse em Babilónia
as cantigas de Sião.
Que, quando a muita graveza
de saudade quebrante
esta vital fortaleza,
antes moura de tristeza
que, por abrandá-la, cante.

17

Que se o fino pensamento
só na tristeza consiste,
não tenho medo ao tormento:
que morrer de puro triste,
que maior contentamento?
Nem na frauta cantarei
o que passo, e passei já,
nem menos o escreverei,
porque a pena cansará,
e eu não descansarei.

18

Que, se a vida tão pequena
se acrescenta em terra estranha,
e se amor assi o ordena,
razão é que canse a pena
de escrever pena tamanha.
Porém se, para assentar
o que sente o coração,
a pena já me cansar,
não canse para voar
a memória em Sião.

19

Terra bem-aventurada,
se, por algum movimento,
d'alma me fores mudada,
minha pena seja dada
a perpétuo esquecimento.
A pena deste desterro,
que eu mais desejo esculpida
em pedra, ou em duro ferro,
essa nunca seja ouvida,
em castigo de meu erro.

20

E se eu cantar quiser,
em Babilónia sujeito,
Hierusalém, sem te ver,
a voz, quando a mover,
se me congele no peito.
A minha língua se apegue
às fauces, pois te perdi,
se, enquanto viver assi,
houver tempo em que te negue
ou que me esqueça de ti.

21

Mas ó tu, terra de Glória,
se eu nunca vi tua essência,
como me lembras na ausência?
Não me lembras na memória,
senão na reminiscência.
Que a alma é tábua rasa,
que, com a escrita doutrina
celeste, tanto imagina,
que voa da própria casa
e sobe à pátria divina.

22

Não é, logo, a saudade
das terras onde nasceu
a carne, mas é do Céu,
daquela santa Cidade,
donde esta alma descendeu.
E aquela humana figura,
que cá me pode alterar,
não é quem se há-de buscar:
é raio da Fermosura,
que só se deve de amar.

23

Que os olhos e a luz que ateia
o fogo que cá sujeita,
não do sol, mas da candeia,
é sombra daquela Ideia
que em Deus está mais perfeita.
E os que cá me cativaram
são poderosos afeitos
que os corações têm sujeitos;
sofistas que me ensinaram
maus caminhos por direitos.

24

Destes o mando tirano
me obriga, com desatino,
a cantar ao som do dano
cantares de amor profano
por versos de amor divino.
Mas eu, lustrado co santo
Raio, na terra de dor,
de confusão e de espanto,
como hei-de cantar o canto
que só se deve ao Senhor?

25

Tanto pode o benefício
da Graça, que dá saúde,
que ordena que a vida mude;
e o que tomei por vício
me faz grau para a virtude;
e faz que este natural
amor, que tanto se preza,
suba da sombra ao Real,
da particular beleza
para a Beleza geral.

26

Fique logo pendurada
a frauta com que tangi,
ó Hierusalém sagrada,
e tome a lira dourada,
para só cantar de ti.
Não cativo e ferrolhado
na Babilónia infernal,
mas dos vícios desatado,
e cá desta a ti levado,
Pátria minha natural.

27

E se eu mais der a cerviz
a mundanos acidentes,
duros, tiranos e urgentes,
risque-se quanto já fiz
do grão livro dos viventes.
E tomando já na mão
a lira santa e capaz
doutra mais alta invenção,
cale-se esta confusão,
cante-se a visão da paz.

28

Ouça-me o pastor e o Rei,
retumbe este acento santo,
mova-se no mundo espanto,
que do que já mal cantei
a palinódia já canto.
A vós só me quero ir,
Senhor e grão Capitão
da alta torre de Sião,
à qual não posso subir,
se me vós não dais a mão.

29

No grão dia singular
que na lira o douto som
Hierusalém celebrar,
lembrai-vos de castigar
os ruins filhos de Edom.
Aqueles que tintos vão
no pobre sangue inocente,
soberbos co poder vão,
arrasai-os igualmente,
conheçam que humanos são.

30

E aquele poder tão duro
dos afeitos com que venho,
que encendem alma e engenho,
que já me entraram o muro
do livre alvídrio que tenho;
estes, que tão furiosos
gritando vêm a escalar-me,
maus espíritos danosos,
que querem, como forçosos,
do alicerce derrubar-me;

31

Derrubai-os, fiquem sós,
de forças fracos, imbeles,
porque não podemos nós
nem com eles ir a Vós
nem sem Vós tirar-nos deles.
Não basta minha fraqueza
para me dar defensão,
se vós, santo Capitão,
nesta minha fortaleza
não puserdes guarnição.

32

E tu, ó carne que encantas,
filha de Babel tão feia,
toda de misérias cheia,
que mil vezes te levantas,
contra quem te senhoreia:
beato só pode ser
quem, co a ajuda celeste,
contra ti prevalecer,
e te vier a fazer
o mal que lhe tu fizeste.

33

Quem, com disciplina crua,
se fere que ua vez,
cuja alma, de vícios nua,
faz nódoas na carne sua,
que já a carne n'alma fez.
E beato quem tomar
seus pensamentos recentes
e em nacendo os afogar,
por não virem a parar
em vícios graves e urgentes.

34

Quem com eles logo der
na pedra do furor santo,
e, batendo, os desfizer
na Pedra, que veio a ser
enfim cabeça do Canto;
quem logo, quando imagina
nos vícios da carne má,
os pensamentos declina
àquela Carne divina
que na Cruz esteve já;

35

Quem do vil contentamento
cá deste mundo visível,
quanto ao homem for possível,
passar logo o entendimento
para o mundo inteligível:
ali achará alegria
em tudo perfeita e cheia
de tão suave harmonia,
que, nem por pouca, recreia,
nem, por sobeja, enfastia.

36

Ali verá tão profundo
mistério na suma Alteza,
que, vencida a natureza,
os mores faustos do mundo
julgue por maior baixeza.
Ó tu, divino aposento,
minha pátria singular!
Se só com te imaginar
tanto sobe o entendimento,
que fará se em ti se achar?

37

Ditoso quem se partir
para ti, terra excelente,
tão justo e tão penitente
que, depois de a ti subir
lá descanse eternamente.

Luís de Camões